Tác phẩm của Guillermo del Toro khai thác mối tình dị biệt giữa cô bé và thủy quái theo phía lãng mạn và ngập cả khát khao thể xác.
Bạn đang xem: Phim the shape of water: truyện cổ tích dành cho người lớn
GJS4ENZUKP1MQMS8eg" alt="*">
Elisa gặp và có tình cảm với thủy quái" />
Tác phẩm của Guillermo del Toro khai thác mối tình dị biệt giữa cô bé và thủy quái theo phía lãng mạn và ngập cả khát khao thể xác.
Bạn đang xem: Phim the shape of water: truyện cổ tích dành cho người lớn
Đặt thương hiệu phim là The Shape of Water (Dáng hình của nước), đạo diễn áp dụng nước như chủ đề trung trung khu - biểu tượng cho sự trường đoản cú do. Ý tưởng ở trong phòng làm phim bộc lộ qua hai cảnh tình dục vào phim. Ở cảnh Elisa tự vừa lòng đầu phim, không khí bó nhỏ nhắn trong bể tắm. Cô đồng thời đặt một đồng hồ đeo tay để canh tiếng luộc trứng. Sự thỏa mãn tính dục của nhân vật y hệt như một công việc thường nhật, không có yếu tố tình yêu và diễn ra trong sự hối hận thúc.
Ngược lại, sống cảnh cao trào khi Elisa chăm lo thủy quái, nước tuôn rộng rãi nơi, trở thành căn chống thành bể cất khổng lồ. Cảm giác quay chậm (slow-motion) khiến thời gian như ngưng đọng. Nhân vật đã có được sự giải phóng tối đa về tình dục, bay khỏi quả đât thông thường lẫn cả về mặt trang bị lý và trung ương lý. Đây là cảnh tảo vừa hữu tình vừa tràn đầy khát khao thể xác. Từ cô gái câm với cuộc sống thường ngày nhàm chán ban đầu, Elisa đã kiếm được tự vày và tình cảm gắn kết với sinh vật bắt gặp sự đẹp tươi của cô.
Như đa số tác phẩm của Del Toro, yếu tố tôn giáo được thiết lập cắm ở nhiều cảnh. Đầu phim, lắp thêm quay lia cho rạp phim, màn ảnh đang trình chiếu item The Story of Ruth (1960). Phim này dựa trên một thần thoại trong kinh Thánh, đề cập về một tín đồ phụ nữ chấp nhận Chúa.
Ngoài ẩn dụ cho sự tự do, nước còn là biểu tượng cho sự vĩnh hằng với thanh tẩy trong đạo Thiên Chúa, giúp Elisa được gột rửa khỏi quả đât coi thường cô. Nhân đồ phản diện - đại tá Strickland - liên tiếp trích dẫn ghê Thánh, nhất là mẩu chuyện về hero Samson. Sự ngược đời nằm ở vị trí chỗ, dù thường xuyên nhắc đến Chúa, hắn lại là người tàn ác và thiếu hiểu biết nhiều gì về các "phép màu" bao quanh mình.
Strickland sang chảnh và yên cầu những kẻ thấp cấp hơn khuất phục hắn vô điều kiện. Mặc dù nhiên, thiết yếu hắn lại cực nhọc khịu khi bị cấp cho trên xay buộc. Viên đại tá thay mặt đại diện cho một thôn hội xung khắc nghiệt, mang những áp bức và lý tính. Trong những khi đó, những người dân đối chọi với hắn rất nhiều chiến đấu cho tự do và chiếc tôi cá nhân. Nhóm này bao gồm những người hỗ trợ Elisa - cô lao công da màu tên Zelda (Octavia Spencer đóng), người bầy ông đồng tính tên Giles (Richard Jenkins đóng) và điệp viên Nga (Michael Stuhlbarg đóng). Elisa cùng Giles tranh đấu mang đến tình yêu nằm ngoài chuẩn mực thôn hội, Zelda cứng cỏi, làm phản ánh thiếu phụ quyền với chống sáng tỏ chủng tộc. Còn gián điệp Nga diễn đạt ý chí tự do khi có quyết định dựa bên trên đạo đức, phá vỡ cơ chế của tổ chức.
Thông điệp chủ yếu trị của phim khá đơn giản khi để viên đại tá tín đồ Mỹ vào thế tuyên chiến đối đầu với đội còn lại, phản ảnh sự sáng tỏ đối xử với những người yếu nỗ lực trong xã hội. Phim cũng đưa cái nhìn gần gũi hơn với những người Nga - vốn là đối thủ của Mỹ trong cuộc chiến tranh Lạnh cùng thường bị đánh vẽ như các kẻ độc ác trong các phim Hollywood những năm 1960 - 1970.
Các yếu đuối tố kỹ thuật của phim phần đa đạt quality cao, miêu tả qua 13 đề cử Oscar - cao nhất trong mùa giải này. Xem thêm: Top 9 Xem Phim Di Hòa Viên 2006 Full, Summer Palace
Lối vận động của dòng sản phẩm quay dập dìu như vẫn trôi vào nước, bảng color ngả xanh lá, hầu như cảnh đều được mở màn bằng chuyển động nhân vật, y như sự vận động không xong của nước. Phần nhạc nền của Alexandre Desplat cũng khá được đánh giá bán cao. Tất cả hòa thích hợp dưới sự chỉ huy của Del Toro - tín đồ chăm chút từng khung người và tạo nên một phong cách thống nhất, biểu đạt rõ chủ thể về nước. Trong đó, cảnh tảo cuối phim đẹp và giàu hóa học trữ tình nhất.
Trong dàn diễn viên, Sally Hawkins với Doug Jones (người vào vai thủy quái, được cung ứng bởi biến hóa và kỹ xảo) phụ trách phần việc khó nhất. Họ hầu hết diễn nhưng mà không dùng lời nói, Hawkins truyền tải cảm giác qua góc nhìn và cử đụng tay, còn Jones vận động tay và nhiều khi cả cơ thể. Ở đa số trích đoạn hai nhân đồ vật giao tiếp, người theo dõi vẫn cảm giác được sự gắn kết mà không phải đến ngôn từ.
The Shape of Water phát huy thế mạnh mẽ của Del Toro trong việc kể chuyện qua hình ảnh và ẩn dụ. Tuy nhiên, cách xây dựng cốt truyện của phim còn vội vã khi để cô gái và thủy quái phải lòng nhau tức thì từ chiếc nhìn đầu tiên mà thiếu hụt các trường hợp dẫn dắt. Con đường truyện phản con gián được đẩy mạnh ở nửa sau gồm phần lạc tông, đẩy thành công đôi lần chệch phía khỏi con đường dây chính.
Ở khoảng hai phần cha phim, một cuộc dàn xếp của hai nhân trang bị được chuyển trở thành màn nhảy tưởng tượng. Trích đoạn này vừa lãng mạn vừa kỳ quặc, gợi ghi nhớ đến bài xích nhảy giữa siêu mẫu và quái vật trong Beauty & the Beast, đồng thời mang tính chất hoài cổ cùng với màu đen trắng với ca khúc You’ll Never Know của Alice Faye trong phim Hello, Frisco, Hello (1943) và Four Jills in a Jeep (1944). Dù vậy, nó được thiết lập cắm khá bất ngờ đột ngột trong mạch phim, không ăn nhập với trường hợp trước cùng sau đó.
Bỏ qua những phần thưởng hào nhoáng, phiên bản thân bộ phim "The Shape of Water" thiệt sự là 1 trong những câu chuyện cổ tích đầy thơ mộng dành cho tất cả những người lớn.